The White Lotus, sæson 3 (2021)

Cilles far! Hvorfor slutter sidste afsnit altid med en salme?

​I HBO-serien The White Lotus anvendes kristne salmer som "Jesus bleibet meine Freude" og "A Great and Mighty Wonder" i de afsluttende episoder, hvor karakterer møder døden. Denne musikalske beslutning tjener flere formål, både tematisk og psykologisk, og forstærker seriens udforskning af eksistentielle temaer.​

Symbolik og Tematik
Brugen af disse salmer kan tolkes som en kommentar til karakterernes søgen efter mening og forløsning. "Jesus bleibet meine Freude", komponeret af Johann Sebastian Bach, er en del af kantaten Herz und Mund und Tat und Leben (BWV 147) og udtrykker en dyb hengivenhed til Jesus som en kilde til glæde og trøst . Ved at inkludere denne salme i scener med død, understreges kontrasten mellem menneskelig forgængelighed og ønsket om evig fred.​

Ligeledes er "A Great and Mighty Wonder" en traditionel julesalme, der fejrer Kristi fødsel og det mirakel, det repræsenterer. Dens anvendelse i dødsøjeblikke kan tolkes som en ironisk kommentar til livets cyklus og de uventede måder, hvorpå begyndelser og afslutninger flettes sammen.​

Psykologisk Perspektiv
Fra et psykologisk synspunkt kan disse salmer fremkalde en følelse af trøst og refleksion hos seeren. Musik har en stærk indvirkning på vores følelser, og kendte religiøse melodier kan vække følelser af nostalgi, fred eller endda uro, afhængigt af konteksten. I The White Lotus bruges disse salmer til at skabe en stemning, der både er højtidelig og dybt personlig, hvilket forstærker karakterernes indre konflikter og deres konfrontation med døden.​

Kulturel og Æstetisk Effekt
Desuden tilfører brugen af klassiske kristne salmer en kulturel og æstetisk dybde til serien. Det skaber en forbindelse mellem moderne fortællinger og historiske musiktraditioner, hvilket kan give en følelse af tidløshed og universelle temaer. Denne musikalske strategi kan også tjene til at fremhæve seriens kritik af privilegium og moral ved at kontrastere karakterernes ofte overfladiske livsstil med den dybde og alvor, som disse salmer repræsenterer.​

Samlet set fungerer anvendelsen af kristne salmer i The White Lotus som et kraftfuldt narrativt værktøj, der forstærker seriens temaer om liv, død, moral og menneskets søgen efter mening.

Dertil byder sæson 3 også på hende den lækre mor fra Ghostbusters med babserne i fri dressur!

Cilles mor brød her ind:

Vi må heller ikke glemme, at meget maskuline Jason Isaacs i afsnit 4 lige lod medisteren smutte ud af badekåben. Vi har et lille tv, men den var ikke til at overse, Mads.

Deruodver har du dog ret:

Seriens luksuøse feriesteder er templer for moderne materialisme, hedonisme og  selvoptagethed - alt sammen værdier, der står i skarp kontrast til de kristne idealers ydmyghed, selvopofrelse og åndelig refleksion.

Psykologisk funktion af kristen musik ved døden
Fra et psykologisk perspektiv tjener denne musikalske beslutning flere formål:

• Transcendens i det verdslige: Midt i seriens sekulære verden fungerer de kristne hymner som en påmindelse om eksistensen af noget større end karakterernes jordiske bekymringer. Døden bliver dermed vist som et transcendent øjeblik, hvor alle sociale konstruktioner og materielle besiddelser mister betydning.
   
• Ironisk kommentar: Kristne temaer om ydmyghed og næstekærlighed står i skarp kontrast til karakterernes selvcentrerede livsførelse. Musikken understreger derfor det ironiske i, at selv de mest privilegerede og selvoptagede mennesker til sidst møder samme skæbne som alle andre.
   
• Katarsis og forløsning: Religiøs musik har traditionelt været forbundet med følelsesmæssig renselse og åndelig forløsning. I "The White Lotus" tilbyder disse øjeblikke med sakral musik seeren en form for katarsis efter sæsonens spændingsopbygning.
   

Kulturel arv og dødelighed

De valgte kristne hymner trækker på århundreders kulturel arv og kollektiv forståelse af døden. Ved at inkorporere denne musik i en moderne fortælling, skaber serien en bro mellem fortid og nutid, og minder os om, at uanset hvor meget samfundet har ændret sig, forbliver døden en universel konstant.

Cilles far igen, bedrevidende:

Men husk, at sæson 2 faktisk slutter med "Un bel dì, vedremo" fra Puccinis opera Madama Butterfly. En ikke religiøs sang!

Men dog alligevel en sang, der kan få de fleste til at finde lommetørklædet frem.

"Un bel dì, vedremo" betyder "En skønne dag vil vi se". I operaen synges arien af Cio-Cio San (kendt som Butterfly), der udtrykker sin urokkelige tro på, at hendes elskede, Pinkerton, vil vende tilbage til hende. Hun forestiller sig den dag, hvor hans skib dukker op ved horisonten, og de bliver genforenet. Denne drøm er dog tragisk, da Pinkerton ikke deler hendes loyalitet, hvilket fører til hendes undergang. ​

I The White Lotus sæson 2 udforskes temaer som illusioner, selvbedrag og de komplekse dynamikker i menneskelige relationer. Brugen af "Un bel dì, vedremo" understreger karakterernes egne vildfarelser og forhåbninger, især i forhold til kærlighed og loyalitet. Ligesom Butterfly klamrer sig til en urealistisk drøm om genforening, ser vi figurer i serien, der holder fast i illusioner, der ikke nødvendigvis afspejler virkeligheden.​